27 nov 2014

Bohemia no se pierde. Simplemente ha pasado a la clandestinidad.

Amigas y amigos:  L'Atelier, como ya es habitual, aquel artículo que considera que os puede interesar, lo adjunta en el  blog, en esta ocasión la firma del artículo es de doble prestigio, por un lado la autora; Elizabeth Wilson, y por el otro el periódico británico The Guardian. Artículo editado el pasado 24-11-2014

Bohemia no se pierde. Simplemente ha pasado a la clandestinidad.

David Hockney puede lamentar el fallecimiento de la bohemia, pero es un estado de la mente que todavía está vivo, sí más difícil de encontrar. 


Los consumidores podrían robar el estilo bohemio. Puede resultar más difíciles de robar el alma bohemia. ' Ventiladores de Grateful Dead en Mountain View, California, en 1987. Fotografía: Roger Ressmeyer / Corbis

La desaparición de la bohemia, según lo anunciado por David Hockney en la BBCRadio 4, es como la conocida canción: " Bohemia is always yesterday" (Bohemia siempre es ayer), que escribió Malcolm Cowley, escritor estadounidense, él mismo un bohemio, ya en la década del 1920.

La palabra y el concepto ha perdido tracción, pero en los siglos 19 y 20, la bohemia era una figura conocida, encerrada en una relación de amor-odio con la burguesía filistea. 

Bohemios eran artistas, contra la sociedad, su arte con demasiada anticipación del gusto de la clase media para vender. Como resultado, estos parias auto-elegidos eran a menudo sin dinero, sin embargo, transformaron su pobreza en un traje de desafío, haciendo alarde de sus harapos y elenco-offs.  Estaban fuera de shock: la indignación de la sociedad heterosexual era su sangre. 

Algunos vivían vidas espartanas, dedicadas a nuevos experimentos en el arte, pero otros se desarrollaron a si mismos como personajes extravagantes o excéntricos, una forma no convencional de la vida su única creación artística. dedicado al fracaso, los bohemios pronto descubrieron con horror que su modo de vida fue un gran éxito, rápidamente absorbido y convertido en un "estilo de vida" por el capitalismo industrial que la mayoría de ellos despreciaban.  Por la década de 1890 los barrios bohemios de París se habían convertido en lugares de interés turístico y los artistas que habían vivido en Montmartre fueron obligados a huir de una zona transformada en una parodia alegre de su disidencia fuera de la ley.

                       Bulevar Montmartre en París por Camille Pissarro (1897) Foto: Corbis


 Imitaciones y otra vez los comerciales, desde el bestseller de George du Maurier, "
Trilby" (1894), de Puccini "La Bohème" (1895) socavan la manera genuina de la vida bohemia. El molino codicioso del capitalismo consumista devoró cada nueva tendencia que viene su camino y lo vendió a la misma gente de la que los bohemios intentaron desesperadamente a fin de diferenciarse.

Así que desde muy temprano en Bohemia fue envuelto en nostalgia. La bohemia "real" fue siempre en el pasado. Consumidores suburbanos podían robar el estilo bohemio. Puede resultar más difíciles de robar el alma bohemia. Bohemia, después de todo, no es un lugar geográfico, sino un estado de ánimo. Para ser un bohemio fue rechazar todas las formas convencionales de ver las cosas, para explorar lo prohibido y convertir el mundo al revés, tanto política como artísticamente.

Sin embargo, también en este caso la mayoría robó la ropa de los bohemios. Las formas de comportamiento escandaloso principios de los bohemios optaron por, que van desde el amor libre, la homosexualidad, hijos ilegítimos, las drogas y el alcoholismo a mero desorden y falta de puntualidad, fueron copiados por la corriente principal (con excepción de los dos últimos).

Las actitudes hacia el arte también han cambiado. Las clases medias tradicionales no eran necesariamente conservador. Amaban los diseños interiores de William Morris ,   (
1834-Walthamsow, 1896-Londres)   él mismo un crítico comunista y ardiente de la sociedad burguesa, sino el arte de vanguardia fue a menudo vistos con recelo y hostilidad. - Obras de Schoenberg (1874-1951, compositor y pintor austriaco )y Diaghilev (1872-1929, fundador de los ballets rusos ) fueron abucheados fuera del escenario; lienzos de los impresionistas y pintores posteriores denunciados como mamarrachos degenerados.

Hoy, por el contrario, vivimos en un mundo tan altamente estetizado que es casi imposible para cualquier arte a golpes verdaderamente. Nuevos artistas y escritores a encontrar más fácilmente la aceptación, si no es efectivo. En una democracia promiscuo del gusto, todo vale.

Por otra parte, los fracasos de la política revolucionaria han llevado a la desilusión. Bohemia era un término paraguas que unió el arte y la política. Las feministas, radicales sexuales, socialistas y anarquistas protegidos junto con los innovadores culturales en su sombra protectora. Estos días, el arte y la política tienen en cierta medida desacoplada, y si hay una política de vanguardia que sea más probable consiste fundamentalistas religiosos o nacionalistas extremos, algunos de los cuales condenan el arte por completo.

Los Fugs sobre la marcha en Nueva York en 1966 en contra de la guerra de Vietnam. Fotografía: Bettmann / Corbis


Las personalidades que hacen alarde de bohemia mientras tanto se han empujado a un lado por las celebridades. En la década de 1960 la forma de vida se extendió a la cultura juvenil a través de los latidos , y luego en la música rock como movimiento juvenil en sí evolucionó a partir de una bohemia menos diferenciada. Esto puso en marcha una nueva cultura de la celebridad que está por el glamour de la mala conducta y el mal comportamiento de la glamorosa. Se trata de la fama instantánea y rápida extinción. Bohemia era cuestión de ego; así que es moderno celebridad día.

Los grandes bohemios tuvieron la visión de túnel de acero que a veces puede lograr genio. Celebrity es indiscriminado, abrazando lo inaunténtico, kitsch y trivial. Es parte de una red de distracción masiva, diseñado para romper el diamante de la voluntad de un individuo en mil pedazos de tweets y trivialidades.

La cultura del consumo, que ocupaba el estilo bohemio con tanto entusiasmo, exige la conformidad con cada último capricho. Sin embargo, la originalidad de la visión no ha muerto, sino que ya no puede permitirse el lujo de anunciarse en la manera antigua. Hoy en día todavía hay enclaves de la bohemia, pero Hockney no encontrará en los lugares previstos. Bohemios han vuelto como los revolucionarios que una vez fueron cerca; que han pasado a la clandestinidad, nutrir sus ideas hasta que éstos están dispuestos a dar sus frutos.



Fuente: The Guardian, Elizabeth Wilson
Nota: la traducción se ha efectuado respetando el texto original. Únicamente se ha incluido algunas fechas  biográficas.